3. El emplazamiento de la escultura.
En general la escultura se sigue colocando en los mismos lugares que en el Románico ; en otros casos los lugares y las modalidades escultóricas son totalmente nuevos. Hagamos un estudio de estos lugares.
* La portada, la colocación de las esculturas en las portadas sigue siendo frecuente y aquí encontramos arquivoltas (ojivales), jambas, dintel, parteluz...como en la época anterior ; pero la distribución es distinta de las portadas románicas, en vez de encontrar el tímpano presidido por el Pantócrator y los tetramorfos este se encuentra dividido en registros horizontales y en ángulo superior se suele colocar la escena del Calvario ; a menudo en el tímpano aparece narrada la vida de la Virgen, esto también es una novedad con respecto al Románico. En las arquivoltas se colocan las esculturas siguiendo la dirección de los arcos y no en sentido radial.
* Las fachadas van a recibir esculturas, aunque esto se daba en
algunas
iglesias románicas (Poitou) ahora en el Gótico se va a convertir en definitivo y algunas fachadas serían impensables sin estas esculturas ; recordemos la galería de los Reyes de Reims y de muchas otras catedrales. Estas esculturas no están tan subordinadas al marco arquitectónico como las de las portadas y son más volumétricas.
* Los retablos. Aparecerán detrás del altar unos muros decorados con esculturas o pinturas que recibirán el nombre de retablos, estos retablos surgen en el Gótico y se van a desarrollar hasta la época barroca. Normalmente se dividen en sentido vertical en calles y en horizontal en pisos, todo este conjunto se corona normalmente con un calvario, la parte de abajo se llama banco o predela. Retablos famosos en España serán los de Toledo, Sevilla... y adquirirán un gran desarrollo y riqueza a finales del siglo XV.
En general la escultura se sigue colocando en los mismos lugares que en el Románico ; en otros casos los lugares y las modalidades escultóricas son totalmente nuevos. Hagamos un estudio de estos lugares.
* La portada, la colocación de las esculturas en las portadas sigue siendo frecuente y aquí encontramos arquivoltas (ojivales), jambas, dintel, parteluz...como en la época anterior ; pero la distribución es distinta de las portadas románicas, en vez de encontrar el tímpano presidido por el Pantócrator y los tetramorfos este se encuentra dividido en registros horizontales y en ángulo superior se suele colocar la escena del Calvario ; a menudo en el tímpano aparece narrada la vida de la Virgen, esto también es una novedad con respecto al Románico. En las arquivoltas se colocan las esculturas siguiendo la dirección de los arcos y no en sentido radial.
* Las fachadas van a recibir esculturas, aunque esto se daba en
algunas
iglesias románicas (Poitou) ahora en el Gótico se va a convertir en definitivo y algunas fachadas serían impensables sin estas esculturas ; recordemos la galería de los Reyes de Reims y de muchas otras catedrales. Estas esculturas no están tan subordinadas al marco arquitectónico como las de las portadas y son más volumétricas.
* Los retablos. Aparecerán detrás del altar unos muros decorados con esculturas o pinturas que recibirán el nombre de retablos, estos retablos surgen en el Gótico y se van a desarrollar hasta la época barroca. Normalmente se dividen en sentido vertical en calles y en horizontal en pisos, todo este conjunto se corona normalmente con un calvario, la parte de abajo se llama banco o predela. Retablos famosos en España serán los de Toledo, Sevilla... y adquirirán un gran desarrollo y riqueza a finales del siglo XV.
* Sillerías de coro. En las catedrales españolas
es normal colocar en medio de la nave central, entre los
pies y el crucero, el coro o lugar donde se reúnen los
canónigos de la catedral, estos coros se disponen en
forma de "U" y en cada lado se colocan los asientos de
los canónigos, estos son de madera y en sus respaldos se
pueden esculpir relieves que hacen alusión a todo tipo de
temas, una sillería famosa será la del coro de la catedral
de Toledo. Al igual que los retablos adquieren gran
desarrollo a finales del Gótico.
* Púlpitos. Son unas plataformas elevadas desde las que los clérigos se dirigen a los fieles, en sus partes laterales suelen aparecer motivos escultóricos. Serán muy típicos en Italia, (fíjate en el de Nicolás Pisano de la fotografía no 74).
* Sepulcros. El tema de la muerte obsesionará al hombre de la Baja Edad Media. Aunque ejemplos de sepulcros encontramos desde principios del Gótico, los modelos más acabados serán los del siglo XV. En esencia encontramos dos tipos de sepulcros. Por una parte los sepulcros exentos, se encuentran en medio de las capillas, suelen tener forma prismática y las caras están decoradas con relieves, en la parte superior, en recuerdo del sarcófago romano, el difunto o los difuntos, están representados durmiendo (en la fotografía no tenemos El doncel de Sigüenza, el joven difunto aparece leyendo) ; en algún caso el difunto es llevado por un cortejo
fúnebre como en la Tumba de Philippe Pot del Museo del Louvre. Por otra parte tenemos los sepulcros parietales, es decir, los que están en la pared cobijados bajo un arco, un ejemplo acabado es el Sepulcro de D. Alfonso de la Cartuja de Miraflores.
* Otros lugares. La lista no se pararía aquí, en general la escultura va a proliferar por todos los lugares de las catedrales, desde las gárgolas hasta los cimborrios o agujas pasando por las torres etc.
* Púlpitos. Son unas plataformas elevadas desde las que los clérigos se dirigen a los fieles, en sus partes laterales suelen aparecer motivos escultóricos. Serán muy típicos en Italia, (fíjate en el de Nicolás Pisano de la fotografía no 74).
* Sepulcros. El tema de la muerte obsesionará al hombre de la Baja Edad Media. Aunque ejemplos de sepulcros encontramos desde principios del Gótico, los modelos más acabados serán los del siglo XV. En esencia encontramos dos tipos de sepulcros. Por una parte los sepulcros exentos, se encuentran en medio de las capillas, suelen tener forma prismática y las caras están decoradas con relieves, en la parte superior, en recuerdo del sarcófago romano, el difunto o los difuntos, están representados durmiendo (en la fotografía no tenemos El doncel de Sigüenza, el joven difunto aparece leyendo) ; en algún caso el difunto es llevado por un cortejo
fúnebre como en la Tumba de Philippe Pot del Museo del Louvre. Por otra parte tenemos los sepulcros parietales, es decir, los que están en la pared cobijados bajo un arco, un ejemplo acabado es el Sepulcro de D. Alfonso de la Cartuja de Miraflores.
* Otros lugares. La lista no se pararía aquí, en general la escultura va a proliferar por todos los lugares de las catedrales, desde las gárgolas hasta los cimborrios o agujas pasando por las torres etc.
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